Simon Hanselmann

Exlibris Melancolía

Exlibris Melancolía

Exlibris firmado por Simon Hanselmann en Seattle, EE.UU, para Melancolía. Impreso en cartulina Conqueror de 300 g. y numerado/tuneado por los editores con un surtido de emojis en Logroño, España en agosto de 2016. Edición limitada de 250 ejemplares que se ofrecen gratuitamente a los suscriptores y compradores del libro a través de esta página web hasta fin de existencias.

 

 

Septiembre de 2016
Edición de 250 ejemplares
111 x 154 mm
0 €
AGOTADO

Hail Satan!

Hail Satan!

Cuando intento "convertir" a los no lectores de cómics, les dejo un ejemplar de Megg, Mogg y Búho. Simon Hanselmann es un maestro contando historias divertidas de ritmo vertiginoso y espléndidamente dibujadas. En serio, si no te gusta Megg, Mogg y Búho, espero que te mueras de una puta vez como el imbécil que eres.

–Nick Gazin, VICE

Simon Hanselmann firma con Hail Satan! la historia de Megg, Mogg & Búho más larga hasta la fecha, una comedia tóxica de situación que deriva de forma magistral hacia el drama íntimo y donde las ya de por sí tensas y complejas relaciones entre los protagonistas alcanzan insospechados niveles de furia y dramatismo. Hanselmann vuelve a desnudarse a través de las personalidades de Megg, Mogg, Búho y Werewolf Jones, tan vulnerables e inmaduros como siempre, pero también cubiertos de cicatrices y rebosantes de sensibilidad. Gracias a la desarmante facilidad del dibujante para retratar su propio entorno y sus circunstancias, el grito de guerra de este libro –"2015! Hail Satan!"– se convierte en la consigna llena de amor y miedo a la vida de este grupo de seres inolvidables. Dope comics. Un año más.

Cumpleaños · Confesiones en un árbol · Una crisis de identidad y otra de pareja · Una cura para la impotencia · Los cerdos · Brokeback Mountain · Gran final dramático.

Los primeros 250 ejemplares se acompañan de un exlibris gratuito, firmado y numerado por Simon Hanselmann, escogido al azar por una mano inocente entre dos modelos alternativos y numerados del 1 al 125.

EXLIBRIS AGOTADO.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español.

Marzo de 2016
Cartoné. 21 x 26 cm.
66 páginas. Color y bitono.
978-84-16167-33-3
16 €
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!
Hail Satan!

Hechizo total (Ed.**Princesa**)

Hechizo total (Ed.**Princesa**)

Para mí lo mejor del año, el mejor cómic en varios años. (…) Se me hace demasiado complejo separar las virtudes intrínsecas de la obra del diálogo que plantea conmigo y con mi generación. Ser un texto generacional puede ser peligroso: podría reducirse a flor de un día. Pero algo me dice que eso no pasará con Hechizo total, sé que volveré una y otra vez al cómic del mismo modo que tengo que considerar amigos íntimos a personas que veo como mucho un par de veces al año. Lo que ha hecho Simon Hanselmann no tiene nombre, ha escrito el chiste más divertido y triste del mundo, un canto de esperanza para una juventud derrotada.

–BARTOLOMÉ FERNÁNDEZ GARCÍA. El lector bicéfalo

Esto es espíritu de la época en vena. Y sobacas moras. ¿Cómo no íbamos a adorarlo?

ELI J. WEREWOLFIE. El show de los hombres lobo

Megg es una bruja verde que comparte piso con Mogg, su novio gato, y Búho, lo que viene siendo un búho. Esta muchacha dedica su tiempo a ingerir alcohol y fumar sustancias estupefacientes en todas las maneras posibles. Mogg a su vez disfruta de las pequeñas cosas de la vida, como lamer el pompis a su amada o hacer música experimental con sus ronroneos. Búho es un ser totalmente lamentable, sobre todo por el hecho de que sus dos compañeros de casa están constantemente siendo buenas personas con él y, como un ejemplo entre muchos, violándole con sus amigos el día de su cumpleaños. ¡Más majos!

–VIOLETA GONZÁLEZ. Muéranse Cómics

Esta edición limitada y compuesta artesanalmente de 300 ejemplares, de venta exclusiva a través de esta web. Incluye algunas ilustraciones adicionales, el set de pegatinas troqueladas –enriquecido para la ocasión– Life Fail Adults/Lluvia dorada, realizado por S. Hanselmann para El Gatosaurio (México), y el minicómic de 16 páginas Oldies.

HECHIZO TOTAL es la primera entrega de la serie en curso Megg, Mogg & Owl, una sitcom en forma de tebeo protagonizada por la bruja Megg, su gato Mogg y el búho Búho, sin olvidar personajes como el excesivo Werewolf Jones, el nigromante Mike y el monstruo asustaniños transexual Moco. A partir de aquí, la serie se centra en pequeños capítulos autoconclusivos en los que Simon Hanselmann va desarrollando una comedia generacional, luminosa y descreída a partes iguales, que irá convirtiéndose poco a poco en una fotografía apenas deformada del Zeitgeist contemporáneo.

Las tramas giran en torno a la vida cotidiana, repartida mayormente entre el sofá de su casa y los pasillos del centro comercial. Una convivencia, la de esta serie de personajes imposibles, marcada por las bromas pesadas, el consumo indiscriminado de drogas y el visionado maratoniano de series de televisión, sus únicas vías de escape ante una realidad frustrante. Por las fisuras del humor a veces cafre y a veces sutil, ocasionalmente cruel de Hanselmann, se filtra una sensibilidad única que invita al lector a decodificar una soterrada clave de miedo, depresión, confusión y abulia. La propia vida del autor no ha sido un camino de rosas y sus historias tienen más de autobiográfico de lo que aparentan. Él mismo ha manifestado que cada personaje de la serie representa un aspecto de su propia personalidad y varios de estos aspectos se reflejan en historias deprimentes y alucinadas protagonizadas por la bruja Megg, como contrapunto escalofriante al tono de comedia que impera en la serie. Hanselmann está convencido de padecer Asperger y Megg, Mogg & Owl es la terapia con la que recupera –y de paso nos obsequia– la alegría de vivir.

Ayudándose de un oído finísimo para los diálogos, un goteo constante de referencias de la cultura popular y una caracterización simple y aparentemente despreocupada, Simon Hanselmann dota de personalidad propia a unos personajes que se convierten en auténticos clásicos desde las primeras páginas. Simon Hanselmann es el descubrimiento de la década y esta serie está destinada a ser uno de los hitos que la definan en el cada vez más vasto mundo de los tebeos.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español.

Febrero 2015
Edición numerada
Cartoné. 190 x 265 mm
196 páginas. Color
978-84-16167-14-2
33 €
DISPONIBLE
Hechizo total (Ed.**Princesa**)
Hechizo total (Ed.**Princesa**)
Hechizo total (Ed.**Princesa**)
Hechizo total (Ed.**Princesa**)
Hechizo total (Ed.**Princesa**)
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Hechizo total (Ed.**Princesa**)
Hechizo total (Ed.**Princesa**)

Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)

Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)

Todas sus páginas son hermosas. Todos sus chistes son divertidos. Todos sus personajes son absolutamente gilipollas.

–NICK GAZIN

Simon Hanselmann retrata de un modo tan exacto esa rutina de colocarse todo el día sin salir de casa que encuentro sus cómics bastante jodidos y doy gracias de no tener que vérmelas con gente así nunca más. Sí, Hanselmann es "lo más".

–DANIEL CLOWES

La frescura con que Simon Hanselmann –él mismo, todo un personaje– plasma las aventuras de sus personajes no se puede impostar, y leerlo es como volver a leer un cómic por primera vez, cuando parecía que todas las posibilidades estaban ahí y solo había que descubrirlas.

–TONI BASCOY. Espantajería

Esta edición limitada y compuesta artesanalmente de 300 ejemplares, de venta exclusiva a través de esta web, incluye monerías, ilustraciones y fotografías adicionales, además de un minicómic anexo con una historieta inédita de 20 páginas: Hypnotic Midday Movie, un crossover de MM&O con sabor a Rainer Werner Fassbinder y apariciones estelares de Phil Elverum, Jerry Seinfeld, Cosmo Kramer, George Costanza, Michael Klim, Bart Simpson y Milhouse Van Houten.

Autor de un retrato extático y salvaje de su generación, Simon Hanselmann se ha convertido en un fenómeno internacional que excede con mucho las fronteras del cómic alternativo. En Fulgencio Pimentel estamos orgullosos de haber publicado, de lejos, la colección más completa y exhaustiva de su trabajo hasta la fecha. Bahía de San Búho incluye todas las páginas de la serie publicadas en inglés hasta la fecha –por cabeceras y editoriales como Fantagraphics, Space Face, The Believer y Floating World Comics– junto a la totalidad de su producción virtual para Vice hasta septiembre de 2014, completando así un todo uniforme que cierra el círculo narrativo iniciado en Hechizo total de manera majestuosa. Las andanzas de Megg, Mogg, Búho y WW Jones entran de esta forma en una nueva fase que dejará a los fieles de la sitcom australiana con la boca abierta, conducidos de nuevo por una senda de sadismo, romanticismo, toxicidad y vacío hasta desembocar en un desenlace final tan clásico como inesperado.

Los primeros ejemplares se acompañan de un exlibris gratuito, firmado y numerado especialmente por Simon Hanselmann para las dos ediciones disponibles de Bahía de San Búho, hasta fin de existencias.

Ex libris agotado.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español.

Febrero 2015
Edición numerada
Cartoné. 190 x 265 mm
200 páginas. Color
978-84-16167-13-5
33 €
DISPONIBLE
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)
Bahía de San Búho (Ed.**Princesa**)

Avance de novedades para 2014

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Adelantamos aquí algunas novedades previstas para el primer y segundo semestre de 2014. Entre ellas, el primer volumen de una ANTOLOGÍA de periodicidad incierta que reunirá a algunos de los autores de tebeos más interesantes del mundo (al menos, para quienes les hablan) de ayer, de hoy y de mañana con historias inéditas en nuestro país o, con mayor frecuencia todavía, inéditas a secas. La nómina de autores que incluirán los primeros volúmenes nos pone el alma virtualmente palote: hablamos de Max Baitinger, Los Bravú, Gabriel Corbera, Michael DeForge, Julie Doucet, Miguel Gallardo, Nacho García, Sindre Goksøyr, Simon Hanselmann, Sammy Harkham, HTML Flowers, Bendik Kaltenborn, Tommi Musturi, Andrea Pazienza, Rayco Pulido, Aapo Rapi, Gonzalo Rueda, Olivier Schrauwen, Dace Sietina, Marc Torices, Marko Turunen, Basil Wolverton y Jim Woodring, entre otros.  

La aparición del primer volumen de esta antología aún sin título definitivo está prevista para mayo de 2014, coincidiendo con la próxima edición del festival GRAF en Barcelona.

Además de nuestra antología, estos son algunos de los títulos previstos para 2014, más o menos en su orden de aparición. Tanto los títulos como las cubiertas son provisionales, por lo que agradeceríamos que fueran utilizados como tales; asimismo, las dimensiones y el número de páginas son solo aproximados:

OLIVIER SCHRAUWEN,
 Arsène Schrauwen

22 x 26,5 cm. 64 págs. Bitono naranja y azul. Los primeros 150 ejs. incluyen un exlibris firmado y numerado por el autor.

Olivier Schrawen (Brujas, 1977) es uno de los grandes valores del cómic europeo actual, como demuestran sus dos obras publicadas hasta la fecha en España, Mi pequeño y El hombre que se dejó crecer la barba. Si en aquellos trabajos hacía gala de un ánimo experimental y juguetón con el acento puesto en lo gráfico, Arsène Schrauwen deriva hacia lo literario en un relato infinitamente más personal que recuerda a títulos indelebles como El corazón de las tinieblas o Viaje al fin de la noche. Schrauwen narra la historia de su abuelo Arsène en un viaje a las colonias ambientado a mediados del siglo XX en el que se entremezclan noches tropicales, estaciones lluviosas, misteriosos indígenas y delirios alucinatorios con el descubrimiento del amor. Su trabajo más accesible, también el más conmovedor e impresionante, es este un título destinado a convertirse en uno de los tebeos de 2014. La serie completa de tres volúmenes será agrupada en una cajita o estuche que podrá adquirirse por separado o recibirse gratuitamente junto al último título de la serie en esta página web.

JULIE DOUCET
, The Complete Dirty Plotte

17 x 24 cm. 272 págs. Color y b/n. Los primeros 150 ejs. incluyen un exlibris firmado y numerado por el autor.

A lo largo de los años 80 y 90, Norteamérica vivió una explosión de tebeos autobiográficos que en buena medida es la base del cómic adulto producido hoy en día. De entre aquellos creadores destaca la figura de Julie Doucet (Montreal, 1965). Su Dirty Plotte –algo así como chochito sucio o chochito malhablado en una mezcla de inglés y argot québécois, cóctel que ocasionalmente se extendió también a sus historias– fue la serie que decidió el rumbo de Drawn & Quarterly, una de las editoriales de cómic de autor más importantes del mundo, y se convirtió en fuente de inspiración para innumerables dibujantes que, como Chester Brown o Sammy Harkham, la reconocen como una influencia decisiva en su obra. En Dirty Plotte, Doucet relata con naturalidad detalles sobre su vida ínitima, su epilepsia, sus escarceos con las drogas y sus propios progresos como artista. La obra de Doucet destaca hoy más que nunca por su frescura, su atrevimiento y su estilo inimitable. Junto a sus celebrados Mi diario de Nueva York y Si yo fuera hombre, esta edición completa de Dirty Plotte incluye gran cantidad de material inédito en nuestro país y tampoco recopilado antes en forma de libro en Norteamérica.




LOS BRAVÚ
, Toreromaus

21x 29 cm. 32 págs. B/N. Edición limitada, firmada y numerada.

Tras su pequeña puesta de largo con Introducción, nudo y desenlace, la nueva obra de Dea Gómez y Diego Omil, también conocidos como Los Bravú, vuelve a ser un arma cargada de futuro, con perdón. Imaginada con un ánimo mucho más narrativo que su predecesora, Toreromaus es ya un tebeo en toda regla en el que se entremezclan el flujo de conciencia de James Joyce y el esperpento de don Ramón María del Valle Inclán a través del prisma de la vanguardia gráfica. Un proteico y gallego carnaval es el escenario de esta no–historia cargadiña de retranca y nonsense que sin duda encierra una clave, y esa clave nos concierne. En Toreromaus, el hombre se trasmuta en bestia y los seres inanimados cobran vida, mientras sus delirantes páginas se nutren de ríos de ribeiro, licores espirituosos y meados que van a dar a la mar, que es el morir. 

 

SIMON HANSELMANN, Hechizo total

  

21 x 26,5 cm. 144 págs. Color. Los primeros 150 ejs. incluyen un exlibris firmado y numerado por el autor.

Simon Hanselmann (Launceston, 1981) es el gran fenómeno surgido de internet en los últimos años, un joven australiano de turbulenta historia familiar, grafómano empedernido, que a lo largo de esta serie nos irá mostrando cómo conviven en hilarante armonía la bruja Megg, el gato Mogg, el antropomorfo Búho y el indómito Werewolf Jones, personajes que podrían acabar convirtiéndose en un auténtico hito de la cultura pop de nuestros días. De sus venturas y desventuras, sobreviviendo a diversas crisis existenciales a base de gastarse bromas pesadas y consumir sustancias ilegales se nutren estas páginas, revelándose como un espejo fascinante de su generación. Este año habrá muy pocos tebeos tan turbadores y divertidos como este.

GABRIEL CORBERA, LO REZ

15 x 21,5 cm. 160 págs. B/N.

Militante de lo infinitamente baladre, extremo siempre en el fondo y en la forma, Gabriel Corbera (Sabadell, 1975) es un insulto viviente a lo acomodaticio que en su cada vez más frecuente producción gráfica ha definido una de las obras más radicalmente humorísticas y líricas del tebeo contemporáneo. Decimos esto conscientes de que los tebeos le importan a Corbera todo y nada, más o menos como a nosotros, y de que una sola página suya vale lo que todo el conjunto, algo que sirve para definirle tanto como para despachar la obra de feroces como Yoshikazu Ebisu, solitarios como Jerry Moriarty o clásicos absolutos como Ernie Bushmiller. Este LO REZ, sin embargo, agrupa toda su producción con la intención de convertirse en una obra en marcha. Algo así como acompañar al monje en uno de sus habituales paseos matinales por el parque. Páginas en fuga, petrificadas solo en apariencia, suma de delicadeza, brutalidad y pastiche, donde los antónimos conviven en inquietante armonía, modelo de maldad y santidad.

ANDREA PAZIENZA
, Zanardi

21 x 29 cm. 108 págs. B/N y color.

Aunque veinticinco años después de su muerte sigue siendo un desconocido en el ámbito internacional, Andrea Pazienza (San Bernardetto del Tronto, 1956–Montepulciano, 1988) ocupa un espacio permanente en los diarios más importantes de su país, mientras el culto alrededor de su figura sigue extendiéndose de manera constante en el cine, el arte, la música y la literatura italianas del nuevo milenio. Andrea Pazienza dejó tras de sí un legado virtuoso y ecléctico que aún hoy impacta por su brutalidad y su lirismo. Prolífico hasta lo inverosímil, su talento innato para el dibujo y su oído para capturar la esencia de la calle le convierten en uno de los mayores narradores gráficos que ha dado el medio. En Zanardi, una de sus obras más conocidas e influyentes, Pazienza bordea las orillas de lo lúdico y de lo peligroso, retratando a toda una generación de jóvenes tan amorales y hedonistas como sofocados por un entorno asfixiante que sentimos asombrosamente cercano al actual. Para nosotros, es un verdadero honor iniciar con este título la publicación de los tebeos de Andrea Pazienza, uno de nuestros autores fetiche más leídos y admirados.

GILBERT HERNANDEZ
, Errata Stigmata

22 x 29 cm. 48 págs. B/N.

Dos de los autores más importantes a nivel mundial durante las últimas tres décadas tienen apellido hispano. Gilbert/ Beto Hernandez –de cuyo hermano Jaime, Fulgencio Pimentel publicó en 2013 el seminal Rocky– pasa por ser en los tebeos el máximo exponente de aquello que en literatura se llamó realismo mágico. Juntos, los dos hermanos han venido publicando durante décadas la cabecera Love & Rockets, considerada unánimemente como un hito de los cómics y una de las piedras de toque en la consolidación de la novela gráfica actual. Si Jaime puso el énfasis en el melodrama costumbrista y el culebrón sci-fi, Gilbert prefirió apuntar en múltiples direcciones, dando como resultado una obra con una coherencia interna propia pero adscrita a géneros tan dispares como la ciencia ficción, el thriller psicológico, el humor o el erotismo, siempre con mujeres de fuerte personalidad como protagonistas. Uno de sus secundarios más recordados por los lectores es Errata, una carismática adolescente adornada de diversos clichés punk y/o neorománticos que en determinadas situaciones sangra por las palmas de las manos y el costado cual Cristo crucificado. Este tomo presenta por primera vez todas las historias de Errata Stigmata aparecidas de forma esporádica en EE.UU. a lo largo de veinte años.

 Beto Hernandez ha sigo galardonado con numerosas distinciones, entre ellas un Fellow Award de la United States Artists, un Graphic Literary Award por el conjunto de su obra concedido por la PEN Center USA y seis premios Harvey.

JOE MATT, Peepshow

22 x 29 cm. 108 págs. B/N. Con un epílogo de Seth.

Joe Matt (Philadelphia, 1963) es uno de los nombres esenciales del tebeo autobiográfico desde finales de los años 80, cuando comenzó a serializar su comic-book Peepshow en distintas revistas norteamericanas. Estadounidense de nacimiento y canadiense de adopción durante casi dos décadas, Matt desarrolló gran parte de su carrera en Toronto, donde trabó amistad con otros importantes autores canadienses, Chester Brown y Seth, que a menudo hacen reveladoras apariciones en sus cómics. En sus historias, Matt se muestra como un ser huraño, tacaño, mezquino y lascivo, un retrato despiadado de sí mismo potenciado por su extraordinario dominio de la narración, que da lugar a escenas imborrables, tan cómicas como horripilantes. En España se han publicado anteriormente con éxito sus libros Pobre cabrón, Buen tiempo y Consumido. Solo Peepshow permanece inédito y con él recuperamos la fase inicial de su producción, tan hilarante y brutal como cabía esperar, con el incentivo de mostrar el primer encuentro de Matt con sus más celebrados personajes, Chester, Seth, Dave y Trish, así como sus primeras y más concluyentes aproximaciones al sexo, la pornografía, la escatología y la educación católica.

JOANN SFAR
, Aspirina

22 x 24 cm. 224 págs. Color.

Continuación y conclusión de Vampir, completando así una de las series más celebradas de Joann Sfar –no en vano entró en la lista de best-sellers de The New York Times en su edición norteamericana–, Aspirina vuelve a girar en torno a las andanzas amorosas del vampiro Fernand, la confusa e intrigante lolita emo Aspirina y sus otros colegas de ultratumba. Siempre con un tono romántico y humorístico de fondo, Joann Sfar ha terminado por elevar a sus personajes a la categoría de estrellas, incluyéndolos en una exitosa serie de novelas para adultos o creando una saga paralela de cómics infantiles que cuenta incluso con su serie de animación propia. En Vampir y Aspirina confluye la mayor parte de la nómina de seres de leyenda creados por Sfar, quien habitualmente utiliza sus historias de sesgo fantástico para tratar con tanta ligereza como profundidad temas como el judaísmo y su herencia, el deseo y la sensualidad, el amor y la pérdida, el dolor y la alegría de vivir.



Exlibris Bahía de San Búho

Exlibris Bahía de San Búho

Exlibris impreso por Indigo Dg en cartulina Conqueror de 300 g, firmado y numerado por Simon Hanselmann para Bahía de San Búho (edición normal y edición Princesa)Edición limitada de 200 ejemplares que se ofrecen gratuitamente a los suscriptores y compradores del libro a través de esta página web hasta fin de existencias.

Ex libris agotado.

Febrero de 2015
Edición de 200 ejemplares
150 x 105 mm
0 €
AGOTADO

Bahía de San Búho

Bahía de San Búho

Todas sus páginas son hermosas. Todos sus chistes son divertidos. Todos sus personajes son absolutamente gilipollas.

–NICK GAZIN

Simon Hanselmann es lo más, ya lo creo. De hecho, retrata de un modo tan exacto esa rutina de colocarse todo el día sin salir de casa que encuentro sus cómics bastante jodidos y doy gracias de no tener que vérmelas con gente así nunca más.

–DANIEL CLOWES

La frescura con que plasma Hanselmann (todo un personaje él mismo) las aventuras de sus personajes no se puede impostar, y leerlo es como volver a leer un cómic por primera vez, cuando parecía que todas las posibilidades estaban ahí y solo había que descubrirlas

–TONI BASCOY

Megg es una bruja verde que comparte piso con Mogg, su novio gato, y Búho, lo que viene siendo un búho. Esta muchacha dedica su tiempo a ingerir alcohol y fumar sustancias estupefacientes en todas las maneras posibles. Mogg a su vez disfruta de las pequeñas cosas de la vida, como lamer el pompis a su amada o hacer música experimental con sus ronroneos. Búho es un ser totalmente lamentable, sobre todo por el hecho de que sus dos compañeros de casa están constantemente siendo buenas personas con él y, como un ejemplo entre muchos, violándole con sus amigos el día de su cumpleaños. ¡Más majos!

–VIOLETA GONZÁLEZ. Muéranse Cómics

Autor de un retrato extático y salvaje de su generación, Simon Hanselmann se ha convertido en un fenómeno internacional que excede con mucho las fronteras del cómic alternativo. En Fulgencio Pimentel estamos orgullosos de haber publicado, de lejos, la colección más completa y exhaustiva de su trabajo hasta la fecha. Bahía de San Búho incluye todas las páginas de la serie publicadas en inglés hasta la fecha –por cabeceras y editoriales como Fantagraphics, Space Face, The Believer y Floating World Comics– junto a la totalidad de su producción virtual para Vice hasta septiembre de 2014, completando así un todo uniforme que cierra el círculo narrativo iniciado en Hechizo total de manera majestuosa. Las andanzas de Megg, Mogg, Búho y WW Jones entran de esta forma en una nueva fase que dejará a los fieles de la sitcom australiana con la boca abierta, conducidos de nuevo por una senda de sadismo, romanticismo, toxicidad y vacío hasta desembocar en un desenlace final tan clásico como inesperado. 

Los primeros 200 ejemplares se acompañan de un exlibris gratuito, firmado y numerado especialmente por Simon Hanselmann para las dos ediciones disponibles de Bahía de San Búho, exlibris disponible solo a través de esta página web hasta fin de existencias.

Ex libris agotado.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español y aplica a sus libros un descuento del 5%, el máximo permitido por la ley. Dicho descuento está ya contemplado en el PVP que se especifica en la descripción del producto.

 

P.V.P.: 24,00 €. Precio en web: 22,80 €.

Febrero 2015
1ª edición
Rústica. 190 x 265 mm
176 páginas. Color
978-84-16167-12-8
22,80 €
DISPONIBLE
Bahía de San Búho
Bahía de San Búho

Hechizo total (3ª ed.)

Hechizo total (Tercera edición, recoloreada)

Para mí lo mejor del año, el mejor cómic en varios años. (…) Se me hace harto complejo separar las virtudes intrínsecas de la obra del diálogo que la misma plantea conmigo y con mi generación. Ser un texto generacional puede ser peligroso, pues la obra se puede reducir a flor de un día, pero algo me dice que eso no pasará con Hechizo total, sé que volveré una y otra vez al cómic del mismo modo que tengo que considerar amigos íntimos a personas que veo como mucho un par de veces al año. Lo que ha hecho Simon Hanselmann no tiene nombre. Ha escrito el chiste más divertido y triste del mundo, un canto de esperanza para una juventud derrotada.

–BARTOLOMÉ FERNÁNDEZ GARCÍA. El lector bicéfalo

Simon Hanselmann retrata de un modo tan exacto esa rutina de colocarse todo el día sin salir de casa que encuentro sus cómics bastante jodidos y doy gracias de no tener que vérmelas con gente así nunca más. Sí, Hanselmann es "lo más".

–DANIEL CLOWES

Tercera edición, recoloreada por el autor.

HECHIZO TOTAL es la primera entrega de la serie en curso Megg, Mogg & Owl, una sitcom en forma de tebeo protagonizada por la bruja Megg, su gato Mogg y el búho Búho, sin olvidar personajes como el excesivo Werewolf Jones, el nigromante Mike y el monstruo asustaniños transexual Moco. A partir de aquí, la serie se centra en pequeños capítulos autoconclusivos en los que Simon Hanselmann va desarrollando una comedia generacional, luminosa y descreída a partes iguales, que irá convirtiéndose poco a poco en una fotografía apenas deformada del Zeitgeist contemporáneo.

Las tramas giran en torno a la vida cotidiana, repartida mayormente entre el sofá de casa y los pasillos del centro comercial cercano. Una convivencia, la de esta serie de personajes imposibles, marcada por las bromas pesadas, el consumo indiscriminado de drogas y el visionado maratoniano de series de televisión, sus únicas vías de escape ante una realidad frustrante. Por las fisuras del humor a veces cafre y a veces sutil, ocasionalmente cruel de Hanselmann, se filtra una sensibilidad única que invita al lector a decodificar una soterrada clave de miedo, depresión, confusión y abulia. La propia vida del autor no ha sido un camino de rosas y sus historias tienen más de autobiográfico de lo que aparentan. Él mismo ha manifestado que cada personaje de la serie representa un aspecto de su propia personalidad y varios de estos aspectos se reflejan en historias deprimentes y alucinadas protagonizadas por la bruja Megg, como contrapunto escalofriante al tono de comedia que impera en la serie. Hanselmann está convencido de padecer Asperger y Megg, Mogg & Owl es la terapia con la que recupera –y de paso nos obsequia– la alegría de vivir.

Ayudándose de un oído finísimo para los diálogos, un goteo constante de referencias de la cultura popular y una caracterización simple y aparentemente despreocupada, Simon Hanselmann dota de personalidad propia a unos personajes que se convierten en auténticos clásicos desde las primeras páginas. Simon Hanselmann es el descubrimiento de la década y esta serie está destinada a ser uno de los hitos que la definan en el cada vez más vasto mundo de los tebeos.

Los primeros 150 ejemplares vendidos a través de esta página web se acompañan de un exlibris gratuito, firmado y numerado especialmente por Simon Hanselmann para esta edición.

Exlibris AGOTADO.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español y aplica a todos sus libros un descuento del 5%, el máximo permitido por la ley. Dicho descuento está ya contemplado en el PVP que se especifica en la descripción del producto.

P.V.P.: 24,00 €. Precio en web: 22,80 €.

Febrero 2015
3ª edición
Rústica. 190 x 265 mm
176 páginas. Color
978-84-16167-11-1
22,80 €
AGOTADO

Avance de novedades 2014-2015

¡Alegría! Es el momento de compartir algunas de las novedades previstas para el último trimestre de 2014 y el primero de 2015 en casa Pimentel, que también es la suya.

CÓMIC                                                                                                        

JOANN SFAR
, L'Amour (El amor sin amor)

22 x 24 cm. 228 págs. Tapa dura. Color. Octubre 2014.

Continuación y conclusión de Vampir, completando así una de las series más celebradas de Joann Sfar –no en vano entró en la lista de bestsellers del New York Times en su edición norteamericana–, L'Amour vuelve a girar en torno a las andanzas amorosas del vampiro Fernand, la intrigante lolita Aspirina y sus otros colegas de ultratumba. Sfar dobla la apuesta de Vampir, introduce a nuevos y carismáticos personajes y los aboca a todos al paroxismo amatorio. Con un tono romántico y humorístico, Joann Sfar utiliza sus historias de sesgo fantástico para tratar con tanta ligereza como profundidad temas como el judaísmo y su herencia, el deseo y la sensualidad, el amor y su pérdida, el dolor y la alegría de vivir.



OLIVIER SCHRAUWEN,
 Arsène Schrauwen II

22 x 26,5 cm. 72 págs. Rústica con sobrecubierta. Bitono naranja y azul. Noviembre 2014.

Olivier Schrawen (Brujas, 1977) es uno de los grandes valores del cómic contemporáneo, y Arséne Schrauwen su trabajo más accesible y ambicioso. Si en el primer volumen participábamos del viaje del abuelo Arsène al Congo belga, un viaje lleno de sombras, descubrimientos y pasiones sobrevenidas, en este segundo asistimos a la terrible confirmación de todos ellos. Con un estilo cerebral que no renuncia al humor y a la emoción, el autor de El hombre que se dejó crecer la barba y Mowgli en el espejo alcanza aquí el ecuador de su trilogía, abriendo de nuevo sendas inexploradas en la percepción de lo fantástico y reformulando el cómic más clásico para alcanzar una armonía insólita entre la vanguardia gráfica más osada y el sabor imperecedero de los clásicos de aventuras. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

JULIE DOUCET
, Cómics 1986–1993

JULIE DOUCET
, Cómics 1994–2010

17 x 24 cm. 272 págs. Tapa dura. B/N. Los primeros 150 ejs. incluyen un exlibris firmado y numerado por el autor.

Tomo 1: Noviembre 2014. Tomo 2: Marzo 2015.

Ferocidad e inocencia, actitud punk y costumbrismo, decenas de sueños trasgresores y retazos de vida adolescente en toda su crudeza. Todo eso y mucho más se da cita en dos volúmenes esenciales que reúnen todos los cómics (muchos de ellos inéditos) realizados por la autora canadiense a lo largo de toda su carrera. Figura fundamental para entender el trabajo de varias generaciones de autores de todo el mundo, de Joe Matt a Sammy Harkham, de Michel Rabagliati a Powerpaola, de Chester Brown a Marjane Satrapi han reconocido la influencia fundamental de la Doucet en su obra. En Fulgencio estamos locos de gozo porque Julie Doucet también cambió nuestra forma de leer tebeos, y ahora por fin podemos presentar todos los suyos en una edición completa y cronológica. Hablamos de cómics de importancia artística e histórica, que brillan con luz propia entre los de sus contemporaneos y que seguirán influyendo a nuevas generaciones de autores y autoras en años venideros.

(Cubierta provisional)

GERARD LAUZIER, Las cosas de la vida

23,5x 32 cm. 296 págs. Tapa dura. Color. Noviembre 2014.

"Lauzier sería capaz de pensar mal en medio de una corte de arcángeles". –René Goscinny

El hombre que escribió "Detesto ver a los jóvenes felices" es sin duda nuestro hombre. Ningún otro autor ha retratado con tanta ironía y ferocidad el mundo, riéndose de nosotros en cada una de sus páginas, con elegancia inigualable, sin compasión y de forma equitativa, porque nos odió a todos por igual. Las cosas de la vida presenta en un solo volumen la colección completa de sus Tranches de vie, aportando los capítulos que fueron expurgados de su edición española y permanecían aún inéditos en nuestro país. Los cuatro puntos cardinales de su narrativa –la lucha de clases, la guerra de los sexos, la crisis narcisista de la adolescencia y la crisis inclemente de la madurez– se unen para edificar una biblia del Mal que permanece hoy más vigente que nunca, azote de miserables e hipócritas de todo signo y condición.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(Cubierta provisional)

MIRENA OSSORNO, Sensación de vivir

64 págs. B/N. Diciembre 2014.

A nosotros nos conquistó con una breve historieta publicada en la revista online Tik-Tok, pero Mirena Ossorno (Denia, 1987) lleva media década diseñando carteles, libros y discos, embarcada en proyectos de autoedición como Sueño Samoano y Bulbasaur (este último junto a Andrea Alvarado y Blanca Miró) y colaborando en multitud de otras iniciativas, como el primer número de la revista monográfica GONG, que ha protagonizado íntegramente con sus magníficos patrones. Palabras mayores, Sensación de vivir es su primer cómic largo, una comedia urbana con ingredientes de tragedia, crimen y romance cuyas esencias enlazan directamente con el imaginario artístico que la Ossorno ha ido desplegando en su obra precedente, tan influido por el cine, la música y la moda como por el cómic y la ilustración. En su estilización, salpicada de diálogos desapasionados y vocacionalmente frívolos, Mirena nos habla de un aquí y un ahora absolutamente personales y no por ello menos reconocibles, un ethos formado tanto por dudas, inseguridades y estrecheces como por bares, scooters y pruebas de embarazo.

 

ANDREA PAZIENZA, Zanardi

20 x 26,5 cm. 128 págs. Color y B/N. Diciembre 2014.

ANDREA PAZIENZA, Pompeo

20 x 26,5 cm. 128 págs. B/N. Abril 2014.

Veinticinco años después de su muerte, el culto alrededor de la figura de Andrea Pazienza sigue extendiéndose de manera constante en el arte, la música, el cine y la literatura de su Italia natal, mientras su nombre empieza a sonar cada vez más insistentemente fuera de sus fronteras. Pazienza dejó tras de sí un legado que aún hoy impacta por su brutalidad, su sensibilidad y su lirismo. Prolífico hasta lo inverosímil, su talento innato para el dibujo y su oído para capturar la esencia de la calle le convierten en uno de los mayores narradores gráficos de todos los tiempos. En Zanardi, una de sus obras más conocidas e influyentes, Pazienza retrata a toda una generación de jóvenes amorales y hedonistas, sofocada por un entorno asfixiante que sentimos asombrosamente cercano al actual. Pompeo, novela gráfica definitiva de su autor, es la crónica autobiográfica de su decadencia y uno de los libros más personales de la década de los 80. Para nosotros es un honor iniciar con estos dos títulos la publicación de los tebeos de Andrea Pazienza, uno de nuestros autores fetiche más leídos y admirados.

SIMON HANSELMANN, Bahía de San Búho

  

20 x 26,5 cm. 176 págs. Color. Los primeros 150 ejs. incluyen un exlibris firmado y numerado por el autor. Enero 2015.

Simon Hanselmann se ha convertido en un fenómeno dentro del cómic independiente mundial y en Fulgencio estamos orgullosos de haber publicado, de lejos, la colección más completa y exhaustiva de sus cómics hasta la fecha. Bahía de San Búho cumple con creces lo que promete y cierra el círculo narrativo iniciado en Hechizo total de forma magistral. Las aventuras de Megg, Mogg & Owl entran en una nueva fase que dejará a los seguidores de la sitcom australiana con la boca abierta, conducidos de nuevo por una senda de sadismo, romanticismo, toxicidad y vacío hasta desembocar en un desenlace final inesperado y, por una vez, lleno de esperanza. 

JOE MATT, Peepshow. El diario en tebeos de Joe Matt

Cómic-epílogo de Seth. 22 x 29 cm. 108 págs. Tapa dura. Color. Marzo 2015.

Respondiendo a algunos lectores, queremos aclarar de entrada que este Peepshow no es el mismo que serializó con el mismo nombre La Factoría de Ideas allá por el 2000, y luego publicó en un solo tomo Ediciones La Cúpula con el título de Pobre cabrón, sino que corresponde a su verdadero primer libro, inédito en España, que recoge la fase inicial de su producción. Riquísimo en anécdotas, revelador hasta en los más bochornosos detalles, nuestro Peepshow resulta tan hilarante y brutal como cabía esperar, con el incentivo de mostrar el primer encuentro de Matt con sus más celebrados personajes de la vida real: su paciente novia Trish, su amigo de la infancia Dave y sus célebres colegas Chester Brown y Seth. Asistiremos también a las primeras y más concluyentes aproximaciones del ídolo a los polos sobre los que en lo sucesivo giraría su trabajo: el dinero, la educación católica, la escatología, el coleccionismo y la pornografía. Un retrato despiadado de sí mismo, potenciado por su extraordinario dominio de la narración, que dará lugar a situaciones tan cómicas como aberrantes, manteniendo vivo un culto que hace mucho excedió los límites del tebeo underground. 

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El primer trimestre de 2015 verá también la aparición de cómics de SethOlivier Schrauwen, Tadao Tsuge y Bendik Kaltenborn, a los que seguirán muy pronto títulos de Michael DeForge, Los Bravú y Johnny Ryan, junto a una nueva antología de la casa.

 

INFANTIL                                                                                                   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

VÍCTOR COYOTE, Tío Budo

24 x 29 cm. Tapa dura. 48 págs. Color.

¿Será posible que estemos frente a la primera saga infantil dirigida exclusivamente a sobrinos de todas las edades? ¿Puede un tío ser un tío completo sin conocer los trucos que esconde este álbum magistral? Víctor Coyote, nacido Víctor Aparicio Abundancia (Tui, 1958), es una leyenda de La Movida madrileña, en la que participó de forma determinante con su grupo Los Coyotes. Si la música ha sido a ojos de muchos el pilar de su producción, Víctor ha cultivado desde siempre disciplinas como la narrativa, la pintura, el cómic, el diseño gráfico, la radio y el cine. Prueba de su inquietud es este primer y exquisito Tío Budo, su primera incursión en solitario en el cuento infantil, en la que demuestra una vez más que su talento desborda cualquier encasillamiento. Como regalo definitivo, tras el maravilloso cuento titular, el asombroso Manual del perfecto tío revelará al entregado lector todos los trucos y secretos necesarios para ser el tío modélico que todo sobrino merece.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ATAK, Mundo loco

24,5 x 30,5 cm. Tapa dura. 28 págs. Color. Octubre 2014.

Enmarcado en la amplia tradición de libros infantiles del "mundo al revés", Mundo loco desvela el caleidoscópico y divertido universo del reconocido artista alemán ATAK, alias artístico de George Barber (Frankfurt, 1967), referente permanente del comic underground y el arte de vanguardia alemanes de las últimas décadas. Sin palabras, preciosista y provocador, sencillo en la superficie pero preñado de detalles y referencias de la cultura popular para redescubrir en cada lectura, Mundo loco es un tesoro inagotable, un divertimento anárquico y, por supuesto, un filón educativo.

ESTERHAZY
Irene Dische & Hans Magnus Enzensberger

Ilustraciones de Michael Sowa. Tapa dura. 34 págs. Color. Noviembre 2014.

Coincidiendo con el 25º aniversario de la caída del Muro de Berlín, nadie mejor que el maestro de las letras alemanas y premio Príncipe de Asturias Hans Magnus Enzensberger para fabular ese momento crucial de la Historia contemporánea, en el que él mismo participó de forma determinante. Pero Esterhazy es más: es dos libros en uno. Por un lado, los niños encontrarán una fábula en la mejor tradición clásica acerca de las tribulaciones de un conejo soltero a ambos lados del Muro; por el otro, los adultos leerán una ácida crítica al proceso de reunificación alemán y una sátira sobre muchos de los clichés que penden aún sobre el confuso maremágnum centroeuropeo. Para redondear el conjunto, las mágníficas ilustraciones de Michael Sowa, recordado sobre todo por sus portadas para el semanario The New Yorker y sus lienzos para la película Amélie.

 

LETRAS                                                                                                   
 

LUIS CARLOS LÓPEZ, Hongos de la riba

Colección Poesía. 15 x 21 cm. 176 págs. Noviembre 2014.

Poeta de la provincia y de la burla, único, melancólico y genial, Luis Carlos López (Cartagena de Indias, 1879–1950) protagonizó una epopeya en solitario sin parangón en la tradición poética hispanoamericana del siglo XX. Tras su muerte, su figura no hizo sino agrandarse, culto que ha permanecido hasta nuestros días. Pero fue en fecha tan temprana como 1961 que su obra conoció una antología en la Unión Soviética, prologada y traducida por Ovadi Savich e ilustrada por Yuri Krasny. Esa es, cumpliendo un viejo deseo, la antología que nosotros volvemos a verter al español, respetando tanto la selección como los textos originales, sin olvidar las bellísimas xilografías de Krasny.

PAULINO LORENZO, Las manzanas de oro

Colección Poesía. Solapas de Manuel Díaz Martínez. 10 x 21 cm. 48 págs. Noviembre 2014. 

Autor de la plaquette Ganas de hablar (AMG, Cuadernos de la Selva Profunda, 1997) y de los libros de poesía Devoción privada (Premio Antonio Carvajal, Hiperión, 1999) y Monedas en el agua (Pre-Textos, 2007), Paulino Lorenzo (Logroño, 1975) es sin duda alguna, para quienes componemos esta editorial, el mejor poeta español de su generación. Más por extemporaneo que por periférico, Lorenzo permanecerá como poeta casi secreto para hacer de su lectura un placer aun más hondo y soleado. Esta pequeña colección de versos, dedicada íntegramente a sus hijos Manuela y Darío, sobresale como un diamante engastado dentro una tradición milenaria que tuvo al vástago por genio inspirador y que, entre William Butler Yeats y Baldomero Fernández Moreno, encuentra en Paulino a su más delicado y riente cómplice.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
GYÖRGY FALUDY
, Días felices en el infierno

Edición y traducción de Alfonso Martínez Galilea.

Colección Pepitas & Pimentel. 15 x 21 cm. Rústica con sobrecubierta. 624 págs. Noviembre 2014

La obra maestra del poeta, periodista, traductor y enfant terrible de las letras húngaras del siglo XX György Faludy (Budapest, 1910-2006) es el relato trepidante de quince años en la biografía del autor, que comprenden desde su huida de Hungría (perseguido por el gobierno filonazi) a finales de 1938, hasta su salida del campo de trabajos forzados de Recsk en 1953, donde había sido internado cuatro años antes entre los miles de detenidos a raíz del proceso a Lazsló Rajk, bautismo de sangre del estalinismo húngaro. Editado en inglés en 1962, Philip Toynbee saludó su aparición asegurando que Faludy era «el tipo de persona que todos hubiéramos querido ser, aparte de nosotros mismos». Es obvio que el crítico inglés no se refería al pormenor biográfico de la historia, cuya naturaleza dramática o directamente trágica es difícil ignorar, sino a la actitud vitalista, desinhibida e irónica con que el narrador, el personaje Faludy, encara y afronta los acontecimientos más complejos y las situaciones más deprimentes. Más allá de su interés histórico, como crónica documental del «socialismo real» y como texto pionero de la «literatura del Gulag», el libro es el testimonio de una irrepetible aventura intelectual, aparte de contener, sabia y elegantemente administrados, elementos de todos los géneros y subgéneros literarios. La poesía, la economía política, el erotismo, la historia antigua, el humor, las aventuras, los sueños, el espionaje y el horror se dan cita en ella para componer un relato animado y vivo, poblado de personajes inolvidables y episodios insólitos, que frecuentemente ponen a prueba nuestra credulidad o nuestra capacidad de sorpresa, y que confluyen para dar cuerpo de obra maestra a esa «celebración del triunfo del espíritu humano» que es, en palabras de Thomas Orzság-Land, Días felices en el infierno.

 

 

 

 

 

 

 

 

Oldies

Oldies

Oldies es un minicómic que contiene dos historias primerizas e inéditas de la serie Megg, Mogg & Búho –Currelas y Tierra de gigantes. Mundo frío 2–, además de un (mini)póster central que el autor considera un capítulo más de la serie, de título Gutterballs. Las 16 páginas de Oldies, sumadas a las 6 de La habitación de búho –incluida en TERRY– y a las 176 de Hechizo total, suman el total de páginas de MM&B realizadas por Simon Hanselmann entre 2008 y 2013, lo que él llama sus "tres primeras temporadas", y completan todo el material previo a su próximo título en Fulgencio Pimentel, Bahía de San Búho.

Oldies se ofrece gratuitamente a los suscriptores y compradores de TERRY a través de la web hasta fin de existencias. 

Mayo 2014
Cuadernillo grapado. 105 x 148 mm.
16 págs. Color
0 €
DISPONIBLE
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