Novedad

Cómics (1994-2016)

Cómics (1994-2016)

Julie es todo lo pedestre que se puede ser, pero es también la más personal, una compleja montaña rusa intelectual y emocional llegada para recordarnos que los cómics, en su estado más puro, también pueden ser un arte elevado. 

SAMMY HARKHAM,
del prólogo a esta edición

Julie Doucet es probablemente la autora de cómics más influyente de todos los tiempos. Este es el segundo y último volumen conteniendo todos ellos. La artista canadiense marcó una pauta en el cómic autobiográfico que solo encuentra parangón en precedentes como Robert Crumb, Art Spiegelman y Harvey Pekar. Impulsora de un discurso visceral que combina vida íntima, fantasía y estética do it yourself, Doucet despliega aquí lo mejor de su producción. Junto a sus títulos más celebrados (Highschool, My New York Diary), este libro incluye cerca de un 40% de material inédito en España, como es el caso del fruto de su colaboración con el cineasta Michel Gondry y de una historia realizada expresamente para estas obras completas, que se convierte en una suerte de testamento y testimonio de su abandono definitivo del medio.

Todas las copias del libro incluyen un fanzine de 16 páginas impreso en tinta cian, conteniendo fragmentos de distintas entrevistas e imágenes poco conocidas de su trayectoria.

Esta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

Los primeros 200 ejemplares vendidos a través de esta página web se acompañan de forma gratuita por un exlibris serigrafiado, firmado y numerado especialmente por Julie Doucet para esta edición.

Quedan 83 exlibris.

Gastos de envío gratuitos para todo el territorio español.

Noviembre 2017
Cartoné. 170 x 240 mm
256 páginas. B/N
978-84-16167-93-7
25 €
Disponible
Cómics (1994-2016)
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Conociendo a Jari

Conociendo a Jari

Las líneas de José, siendo como son mínimas en su expresión, delinean un mundo que respira, vivo, superlativo.

STEVEN GUARNACCIA

Conociendo a Jari es el primer gran libro de José Ja Ja Ja, una prueba de fuerza y una novela gráfica con múltiples lecturas que sitúa a su autor entre los narradores gráficos más apasionantes del presente.

Jari, finlandés de cincuenta y pocos, charlatán y enigmático, es uno de tantos extranjeros que viven y trabajan en España. Llegó casi por casualidad para asistir al legendario partido de los Celtics de Larry Bird contra el Real Madrid, y hoy se dedica a construir barcas que abandona más tarde en mitad del desolado paisaje manchego. Un equipo de televisión sigue sus pasos a lo largo de un día de invierno. El monólogo en el que relata su día día se disocia poco a poco de la acción que ven nuestros ojos. Contemplamos así cómo unos niños juegan al fútbol en el vertedero del pueblo y cómo la naturaleza asimila los desechos de la civilización circundante. Las visiones del personaje, sus recuerdos y sus reflexiones desembocan en el perturbador presente de este libro, para hablarnos de un hombre amoral e imborrable, en paz con su parte peor.

Los primeros 200 ejemplares vendidos a través de esta página web se acompañan de un exlibris firmado y numerado especialmente por José Ja Ja Ja para esta edición, disponible de forma gratuita hasta fin de existencias.

Quedan 82 exlibris.

Gastos de envío gratuitos en todo el territorio español.

 

Noviembre de 2017
Cartoné. 17 x 23 cm.
176 págs. B/N.
978-84-16167-61-6
21,95 €
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari
Conociendo a Jari

J+K

J+K

¿Te acuerdas de cuando todo el mundo perdía la cabeza con cada nuevo Acme Novelty de Chris Ware? ¿Recuerdas esa amalgama de orfebrería, formalismo y tebeos? Bueno, pues lo que está haciendo John Pham ahora mismo es así de bueno. O mejor. Color risográfico preciso y perfecto, insertos y extras por todas partes… Cómics idiotas, cómics divertidos, cómics alucinantes.

SAMMY HARKHAM

J+K resultó el libro ganador de Puchi Award 2017.

Situado en un cruce imaginario entre Peanuts y Seinfeld, con el color como absoluto protagonista, enriquecido con diversos contenidos extra e inagotable en su sencillez, J+K es un objeto de arte en sí mismo que festeja la cultura popular y sus artefactos –discos, revistas, videojuegos– para acompañar las aventuras de dos huérfanas en el trivial escenario de un centro comercial. Con el color como absoluto protagonista, J+K consigue mover a la empatía al lector, sumergiéndole en un tono reflexivo y agridulce que se percibe con los cinco sentidos, como un objeto de consumo irónicamente perfecto.

INCLUYE: revista risografiada con insertos, mapa de videojuego, tarjeta veterinaria, pegatinas y disco de vinilo extracute de cinco pulgadas.

Los primeros 275 ejemplares adquiridos en esta página web se acompañan de un EXLIBRIS risografiado, firmado y numerado por John Pham para esta edición, disponible de forma gratuita hasta fin de existencias.

*** Gastos de envío gratuitos en todo el territorio español.

 

PUCHI es un proyecto de La Casa Encendida y Fulgencio Pimentel que busca premiar las propuestas de libro más brillantes y renovadoras, sin renunciar a ningún género, centrándose únicamente en su osadía y su vinculación con los distintos lenguajes del presente.

En su primera edición, un jurado compuesto por el editor y fundador de Pre-Textos, Manuel Borrás, el músico y creador multimedia Nick Currie, alias Momus, y representantes de LCE y FP, seleccionó dos propuestas entre las más de seiscientas presentadas mediante convocatoria abierta. El proyecto ganador es este J+K de John Pham (Saigón, 1974), un cómic en cuyo desarrollo juegan un papel esencial diversas técnicas de encuadernación artesanal y de impresión risográfica.

 

APTO PARA LECTORES DE TODAS LAS EDADES.

john pham "j+k" from fulgenciopimentel on Vimeo.

Noviembre de 2017
Cartoné en tela. 17 x 22,3 cm.
144 + 32 páginas. Tres tintas.
978-84-16167-73-9
29,90 €

J+K w/ English booklet

J+K w/ English booklet

Remember when everyone went gaga for every new Acme Novelty by Chris Ware and its mix of craft, formalism, and cartooning? Yeah, well, the latest work by John Pham is just as good as that… Better, even. Precision risograph color work, multiple inserts, funny comics, stupid comics, great comics.

SAMMY HARKHAM

J+K was the winner in the first edition of Puchi Award.

Somehow halfway between Peanuts and Seinfeld, enhanced with many extra contents & inexhaustible in its own simplicity, J+K is a comic where handcraft binding and risograph printing are essential to its core, a work of art that celebrates pop culture and its fetishes —magazines, vinyls, videogames— to relate the misadventures of two orphan girls (+ their pet alter egos) in a shopping mall. J+K leads to empathy, laughter and existential moods, taking the reader to a thoughtful yet joyful place that can be experienced with all five senses, just as the ironically perfect consumption object this is.

INSIDE: ENGLISH COMPLETE TEXT BOOKLET,
5'' VINYL
RECORD, MULTILAYERED RISO MAGAZINE,
STICKERS AND OTHER GOODIES!

Published in a limited print run, every copy also includes a signed and numbered (1 to 275) risographed bookplate, whilst stocks last. Check the plates left here.

*** Usual shipping rates are 5 euro to the UE and 15 euro to the rest of the world. This can take 2 to 5 weeks to reach the target and includes up to 2 kg (2-3 books) per parcel. Only 1,5% parcels get lost in the way. Nevertheless, due to its piece unique condition, we also reccomend registered and insured shipping (25 to 40 euro). Please note your choice in the commentary.

Puchi Award is a joint venture by La Casa Encendida and Fulgencio Pimentel aimed to give recognition to the most brilliant and original book proposals, regardless of genre, focusing only in their audacity and its connection with contemporary languages. Last March, a jury composed of Manuel Borrás (publisher at Pre-Textos), Nick Currie (a.k.a. Momus, Scottish musician), and representatives from LCE and FP has chosen the winning project amongst more than 600 submissions.

john pham "j+k" from fulgenciopimentel on Vimeo.

November 2017
Hardcover, clothbound. 17 x 22,3 cm (6.7' x 8.8').
144 + 32 + 16 pages. 3 colors
978-84-16167-73-9
29.90 €

Setras

Idioma

Setras

Lo tiene todo: original, vinilo multimedia, oscuro, difícil, síndrome de Asperger…

NICK CURRIE, MOMUS

Setras recibió el Premio Especial del Jurado en Puchi Awards 2017.

Puchi Awards es un proyecto internacional de Fulgencio Pimentel y La Casa Encendida que busca premiar las propuestas de libro más brillantes y renovadoras, sin renunciar a ningún género, centrándose únicamente en su osadía y su vinculación con los distintos lenguajes contemporáneos.

En su primera edición, un jurado compuesto por representantes de FP y LCE, así como del editor y fundador de Pre-Textos Manuel Borrás y del músico y creador multimedia escocés Nick Currie, Momus, seleccionó dos propuestas entre las más de seiscientas presentadas mediante convocatoria abierta. La obra Setrás, de Berio Molina, recibió el Premio Especial del Jurado. Su publicación fue posible gracias a la colaboración de Fundación Mayeusis.

Libro imposible y herético, Setras se presenta como un estudio sobre el sonido que emana del acto de escribir: un tratado sobre la acción sonora de la caligrafía. Escrito originalmente en lengua gallega y vertido al español por el autor, Setras despliega su alfabeto sentimental a medio camino entre la poesía y el ensayo científico, enfocándolo desde puntos de vista tan alejados en apariencia como la física, el arte de la acción, el absurdo y la asociación libre de ideas.

Como colofón, el volumen incluye un disco de vinilo en surco cerrado donde cada setra se convierte en un loop infinito con una cadencia única, conformando de esa forma una librería de samples para la creación sonora.

Este libro es una coedición de Fundación Mayeusis, La Casa Encendida y Fulgencio Pimentel.

Gastos de envío gratuitos en todo el territorio español.

Noviembre de 2017
Edición limitada
Cartoné con sobrecubierta. 21 x 24 cm.
120 páginas. 3 tintas.
978-84-16167-69-2 (castellano) / 978-84-16167-67-8 (galego)
26 €

Yokai

Yokai

Dame valor y dame protección
Espíritu del bosque, dame tu calor
Dame la lluvia y luego dame el sol
Dame lo que necesito
Hazme una revelación

                                                        Espíritu del bosque
                                                        ESPANTO

La naturaleza salvaje es un lugar prodigioso. Internarse en ella es cruzar una puerta invisible. El mundo cambia a nuestro alrededor y nuestra identidad se tambalea. Bajo la bóveda celeste algo se desata, un vendaval silencioso, quizás el vínculo con una presencia que siempre habitó en nosotros. Perderse en una montaña, en cualquier montaña, también conlleva perder algo que éramos en nuestra vida anterior. Al regresar, como en un sueño, el mundo conocido se vuelve ignoto por unos instantes. Y nítidamente sentimos que, durante un breve lapso de tiempo, fuimos otro.

Manuel Marsol y Carmen Chica vuelven a demostrar que poseen un tempo narrativo único y, como hicieron de manera magistral en El tiempo del gigante, nos entregan un álbum que es pura magia sin alardes. Pura sabrosura y 100% hermosura que da gusto loco a los sentidos y al alma.

En marzo de 2017, un jurado compuesto por Rotraut Susanne Berner (Alemania), Maria Jesús Gil (España) y Lorenzo Mattotti (Italia) concedió a las ilustraciones que fueron el punto de partida de este libro el International Award for Illustration de la Feria del Libro Infantil de Bolonia, el gallardón más prestigioso del mundo en el ámbito de la ilustración infantil. El jurado habló como suelen hablar los jurados, pero podemos suscribir lo que dijeron sobre el trabajo premiado y aún se quedaron cortos: “Enormemente original y dotado de una técnica extraordinaria, el artista se aparta de la corriente dominante para hablar con una voz independiente, una cualidad extremadamente rara. Utilizando un lenguaje fuertemente simbólico, el autor presenta imágenes llamativas y despierta la curiosidad del lector por lo que sucederá a continuación y por el conjunto de la historia. Su estilo poderosamente narrativo pero, al mismo tiempo, personal, cargado de ironía y de poesía, se vale de una amplia gama de técnicas, haciendo uso de una versatilidad que combina una calidad esencialmente pictórica con una capacidad gráfica muy distintiva”.

Colección Fulgencio Pimentel e hijos

A partir de 2 años
 
Gastos de envío gratuitos en todo el territorio español.
 
Octubre 2017
Cartoné. 19.6 x 34.5 cm
56 págs. Color
978-84-16167-52-4
19.00 €
Yokai
Yokai
Yokai
Yokai
Yokai
Yokai
Yokai
Yokai

Arsène Schrauwen (edición integral)

Arsène Schrauwen (edición integral)

Un libro que deja imágenes que vuelven, como flashes inquietantes. Una obra soberbia, entre las mejores que ha dado el medio en los últimos años.

ÁLVARO PONS

Avanzo por sus páginas lentamente, saboreando sus misterios, y no deja nunca de inspirarme. Schrauwen es el autor más original que me encuentro desde desde Chris Ware o Ben Katchor.

ART SPIEGELMAN

Cómic favorito.

SIMON HANSELMANN

Un logro asombroso que vale por toda una carrera: una historia ruinosa, escatológica, apocalíptica, mordaz y sobre todo hilarante sobre el abuelo del artista y sus experiencias en el África colonial… Schrauwen se las arregla para superarse capítulo a capítulo, mientras va colando análisis cada vez más penetrantes sobre temas tan dispares como el colonialismo y los roles de género.

ROB CLOUGH, The Comics Journal

Pocas veces nos encontramos con obras donde el reto de llevar el 9º arte más allá del punto en que se encontraba vaya parejo a historias fecundas, densas y valiosas en sí mismas. Arsène Schrauwen logra la equidistancia entre forma, fondo, mensaje, tono, profundidad y riesgo que solo alcanzan las obras maestras.

OCTAVIO BEARES

Definitivamente, una de las novelas gráficas de la década.

DAN NADEL

Edición en un único volumen integral de una de las novelas gráficas definitivas de la década.

Relato iniciático, con reminiscencias de clásicos como El corazón de las tinieblas y Viaje al fin de la noche, Arsène Schrauwen es un tebeo en trance que alterna personajes turbadores, noches tropicales y estaciones lluviosas con el fondo alucinado del descubrimiento del amor.

Olivier Schrauwen afrontó el reto de narrar la odisea de su abuelo en las postrimerías del imperio colonial belga de un modo más sentido y audaz que cualquiera de sus obra precedentes. Sin abandonar el ánimo renovador de títulos como Mi chaval y El hombre que se dejó crecer la barba, Arsène Schrauwen es sin duda su libro más accesible. Su asombrosa fusión entre clasicismo y vanguardia, su extraordinariamente medida puesta en página, su tempo narrativo único y su acerado sentido del humor convierten este libro en la joya de la corona de la novela gráfica contemporánea.

Septiembre 2017
Rústica. 19.3 x 24.5 cm
256 páginas. Dos tintas
978-84-16167-63-0
26.90 €

Oficio

Oficio

Dovlátov no solo es el escritor más popular del último cuarto de siglo en Rusia, también es el autor de algunas de las mejores páginas que ha dado el siglo XX.

THE GUARDIAN

Tu voz es profundamente auténtica y universal. Tenemos suerte de tenerte con nosotros. Tienes grandes dones que ofrecer a este loco país.

Kurt Vonnegut

Sus relatos y novelas están teñidos de un escepticismo irónico en el que emerge la absurdidad humorística de la vida, y de un estoico acatamiento de esa fuerza ajena llamada destino.

Marta Rebón, BABELIA

A finales de los años setenta, una «heroica francesa» logra sacar de la URSS, oculto en un microfilm, el germen de la novela que acabará siendo Oficio. En estas páginas radiantes, Dovlátov retrata con su habitual socarronería la censura oficial del aparato soviético y la oficiosa de las decenas de editoriales y publicaciones que rechazan sistemáticamente sus escritos. Ante el veto para ejercer el deseado oficio de novelista, Dovlátov abraza con pasión el de periodista, primero en Tallin y, tras su emigración, en Nueva York, donde deja pasar los días tirado en un sofá, primero, y trata de poner en pie un semanario para judíos, después, al tiempo que alcanza reconocimiento internacional como literato. El escritor pasa así revista, indulgente pero incisivo, conciso y atendiendo a la música de las palabras, a todo un abanico de personajes y situaciones aberrantes, tanto en Rusia como en su patria adoptiva, sin olvidarse jamás de hacer mofa de sí mismo, su mejor personaje.

 

Traducción de Tania Mikhelson y Alfonso Martínez Galilea.

Ilustración de cubierta de José Ja Ja Ja.

Esta obra ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

Esta web no cobra gastos de envío dentro del territorio nacional.

Septiembre 2017
Cartoné. 14,3 x 20 cm. 320 págs.
978-84-16167-74-6
21,85 €

Yo

Yo

Antonio Ladrillo es un mago de la felicidad. Todo lo que toca nos hace sonreír.

IT'S NICE THAT

La repetición con pequeñas variaciones, tanto a nivel gráfico como literario, es una de las características más significativas de su trabajo.

MINCHO MAGAZINE

Además de influencias del graffiti, el arte contemporáneo o ilustradores como Olle Eksell, David Shrigley, o Bruno Munari, Antonio es un gran aficionado a… Super Mario.

O FLUXO

El mundo está lleno de infinitas cosas por descubrir para un niño, pero ninguna tan fascinante como descubrirse a uno mismo. Tomar conciencia de la propia existencia, del propio cuerpo, de todo lo que es capaz de hacer y expresar es tomar conciencia del mundo, vernos y verlo con ojos nuevos. En este libro, Antonio Ladrillo pone a una niña frente a un espejo para mostrarle esa maravilla inimitable y definitiva que es ella misma. La magia y la diversión aguardan entonces a ambos lados del espejo.

Colección Fulgencio Pimentel e Hijos.

A partir de 2 años.

Gastos de envío gratuitos en todo el territorio español.

 

Septiembre 2017
Cartoné. 17 x 23 cm.
32 págs. Color
978-84-16167-51-7
14.00 €

Las niñas prodigio

Las niñas prodigio

Sabina Urraca ha inventado un nuevo género: una autoficción que engancha más que Netflix.

MARTA DELATTE

Talento a raudales.

ABC CULTURAL

Extrañamente es una novela sórdida y luminosa. No hay mucha lírica, ni especiales elegías a las criaturas, ni métrica, ni composiciones afanosas, ni muchos tipos de árboles y arbustos, pero hay una honestidad indomable. 

EÑE. REVISTA PARA LEER

Novela solo parcialmente autobiográfica, agitada por el estigma del amour fou por un hombre maduro y alcohólico, Las niñas prodigio es también una comedia en varios actos y un cuento con tintes de terror gótico. Pero sobre todo es un relato contemporáneo sobre la identidad que arranca en un presente imperfecto para regresar a todas las edades de una mujer.

Drew Barrymore, Punky Brewster y Bertín Osborne. Bodas, hentai, asesinos rurales. Pansexual, hiriente, sentimentalmente voraz, la voz de la narradora inicia un particular camino de perfección que acaba sembrando de modelos de la cultura popular y de su propia infancia, galería de fantasmas figurados o reales. Un descenso por momentos vertiginoso que Sabina Urraca convierte en una ficción sin parentescos en la narrativa española contemporánea.

Esta página web no cobra gastos de envío dentro del territorio español.

 

Texto: "Dónde se escribió Las niñas prodigio".

Junio de 2017
Cartoné
14,3 x 20 cm. 320 págs.
978-84-16167-62-3
21,85 €
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